Una canción para un mes: Un día de Noviembre, del compositor y guitarrista cubano Brouwers, uno de los más importantes intépretes de guitarra clásica vivos.

La guitarra sola nos acerca a la intimidad del frío, sumiéndonos en la paleta de colores del otoño.

¿Qué canción recomiendas tú para este mes?

Un día de noviembre, intepretada por Graham Anthony Devine, en el disco Brower, Guitar Classic Music 3

Biografía de Leo Brouwer
Leo Brouwer se llama en realidad Juan Leovigildo Brouwer y nació en La Habana, Cuba, el 1 de Marzo de 1.939. Comenzó a tocar la guitarra a los 13 años, arrastrado por los sonidos del falmenco y animado por su padre, médico y guitarrista aficionado.

Su primer profesor real fue Isaac Nicola que fue discípulo de Emilo Pujol (1.886-1.980) que a su vez había sido pupilo de Francisco Tárrega (1.852-1.909). (Ambos son auténticos gigantes en el mundo de la guitarra, no sólo como intérpretes, sino como compositores y arreglistas de la música de terceros).

Así que Brouwer forma parte de la línea de artistas involucrados en diferentes aspectos de la música a través del instrumento y era natural que interpretara el repertorio tradicional de piezas clásicas y románticas, dando su primer concierto público a los 17 años, aunque en lo que iba a destacar era en la composición. Preludio (1.956) y Fuga (1.959), influidos por Bartok y Stravinsky, muestran una percepción temprana de la música más allá de la guitarra. Para ampliar su educación musical viajó a América del norte y estudió composición en la Julliard School y posteriormente en el Hartt College en Hartford.

La temprana aparición pública de Brouwer (a finales de los 50 y primeros de los 60) abraza naturalmente su propias raices cubanas y tiene la influencia y estilo rítmico del folclore afrocubano. Un buen ejemplo de este periodo es Elogio de la Danza. Aunque es para guitarra sola, el segundo movimiento es un tributo a los Ballets Rusos (una conexión con Stravinsky) y ha sido coregrafiado.

Posteriormente ven la luz trabajos como La Espiral Eterna . Concierto de Guitarra No. 1 y Cantincum (parte I – Eclosión , Parte II – Ditirambo ), cuya primera parte representa el proceso por el que un insecto adulto emerge de la crisálida, mostrando un raro “degradado” de la sexta cuerda a la nota XXX (sólo conozco otra composición donde se haya utilizado: Impromptus. No 3 . por Richard Rodney Bennett, 1936 -). En este periodo incorpora el uso de los modos en serie, 12 tonos y series abiertas que son por sí mismas vanguardistas.

El último periodo es casi minimalista, no tan avanzado como Steve Reich, por ejemplo, pero en una búsqueda evidente. Brouwer lo describe como el desarrollo de un sistema modular, Tres Baladas: El Decameron Negro (Parte I – El arpa del guerrero , Parte II – Huida de los amantes por el valle de los ecos , Parte III – Balada de la doncella enamorada ) es probablemente su primera incursión en este estilo y Hika – In Memoriam Toru Takemitsu (1996) en memoria del compositor japonés, la más reciente.

La historia de la guitarra clásica ha estado bien servida por sus intérpretes y compositores en el desarrollo de ejercicios técnicos y estudios para el instrumento. Los más destacados, Fernando Sor (1.778-1.839), Matteo Carcassi (1.792-1.853) y Héctor Villa-Lobos (1.887-1.959). Para demostrar los requerimientos físicos de la interpretación moderna con guitarra, Brouwer escribió al principio de su carrera los “Estudios Simples” Nos 1 – 20 (Un impresionante disco con 30 canciones, muy recomendable). Los principantes de la guitarra deben tener encuenta que aunque se titulen simples… ¡no lo son! Con estos estudios Brouwer ha producido un trabajo de gran relevancia en el desarrollo de la técnica guitarrística, haciéndolos no sólo exigentes, sino también muy musicales.

Al igual que con sus composiciones originales, Brouwer es un arreglista ávido de otros compositores como Scott Joplin, con sus Elite Syncopations y The Entertainer, o por ejemplo, de Lennon y McCartney su Fool on the Hill. Estos han sido arreglados para guitarra sola.

Como figura prominente de la guitarra, Brouwer es a menudo requerido como miembro de jurado en concursos de todo el mundo. Esto a su vez implica ofrecer clases magistrales y seminarios de interpretación. Para el concurso Esztergom Guitar de Hungría celebrado en 1.979, Brouwer escribió y dirigió Blue Skies and Smile, una pieza interpretada bajo el domo de la basílica por la orquesta de guitarras Bálint Bakfark, que tiene 20 músicos. La BBC emitió una grabación de dicha interpretación. Brouwer es el organizador del concurso y festival internacional de guitarra de La Habana, que se celebra cada dos años y del que sigue siendo el director.

Hasta ahora sólo hemos hablado de la asociación de Leo Brouwer con la guitarra, pero sus logros musicales van mucho más allá. Es un experto compositor de diversos medios, incluyendo trabajos de cámara y corales, ballet, piezas para bandas de viento así como muchos trabajos orquestales.

Ha compuesto alrededor de 60 bandas sonoras, a través de la industria cinematográfica de Cuba donde era el director del departamento de música del instituto de cine (1.961) y asesor musical para la TV y radio nacional de La Habana, así como profesor de composición en el Conservatorio de música.

Así mismo, Brouwer ha dirigido las mejores orquestas por todo el mundo, como la Orqueta Filarmónica de Berlín, la Orquesta Nacional de Escocia, la Orquesta de cámara Langham y la Orquesta de conciertos de la BBC.

Extraído y traducido de http://www.musicweb-international.com/brouwer/

Disco: “A DAY IN NOVEMBER”. Guitar music by Leo Brouwer, Roland Dyens and Maximo Diego Pujol, intéprete Adam Khan

Disco: Brouwer / Popular Works, intepretado por Flavio Cucchi
Canción:

Disco: Brouwer: El Decameron Negro, Preludios Epigramaticos & others, interpretado por Elena Papandreou:

Disco: Brouwer: Guitar Music Volume 3, interpretado por Graham Anthony

Canción: Leo Brouwer: 1st Suite for Guitar A)Preludio B)Allegro Burlesco C)Adagio and Finale, en el disco Classical Guitar: Seven Latin American Composers, intérprete Jaime Guiscafre

Canción: Preludios epigramáticos / Desde que el alba quiso ser alba, toda eres madre (Brouwer), en el disco Musica De Las Americas Vol. VI: Preludios Americanos, intéprete Juan Carlos Laguna

Canción: Preludios epigramáticos / Tristes hombres si no mueren de amores (Brouwer), en el disco Musica De Las Americas Vol. VI: Preludios Americanos, intérprete Juan Carlos Laguna

Canción: Preludios epigramáticos / Alrededor de tu piel, ato y desato la mía (Brouwer), en el disco Musica De Las Americas Vol. VI: Preludios Americanos, intéprete Juan Carlos Laguna

Canción: Preludios epigramáticos / Ríe, que todo ríe; que todo es madre leve (Brouwer), en el disco Musica De Las Americas Vol. VI: Preludios Americanos, intéprete Juan Carlos Laguna

Canción: Preludios epigramáticos / Me cogiste el corazón y hoy precipitas su vuelo (Brouwer), en el disco Musica De Las Americas Vol. VI: Preludios Americanos, intéprete Juan Carlos Laguna

Canción: Preludios epigramáticos / Llegó con tres heridas:la del amor, la de la muerte, la de la vida, en el disco Musica De Las Americas Vol. VI: Preludios Americanos, intérprete Juan Carlos Laguna

Canción: Leo Brouwer / Variations Sur Un Thème De Django Reinhardt, en el disco Musique De Salon, intérprete Troy King a la guitarra

Disco: Rara, intérprete Leo Brouwer

Disco: Studies, Memories & Moons, intepretado por William Simcoe y Lisa Nielson

Canción: El Decameron Negro – Leo Brouwer (3 Movements), en el disco VISTAS – 20th Century Music of the Americas, intérprete Randall Avers (movimiento 1 , Movimiento 2 , Movimiento 3 ).

Biografía de Graham Anthony Devine

Graham Anthony Devine nació en Inglaterra en 1.971 y comenzó a estudiar la guitarra a los ocho años, entrando posteriormente en la escuela de música Chetham en Manchester, donde estudió con Gordon Crosskey. Amplió sus estudios en la Escuela de música y drama Guildhall en Londres.

Después de un notorio debú en América del sur, Graham Anthony Devine, aún adolescente, se fue a vivir a Brasil, donde se convirtió en profesor e intérprete. Ha participado en la mayoría de los festivales musicales de América del sur, tanto en recital como con orquesta. También imparte cursos en universidades suramericanas y escuelas musicales

Sus interpretaciones en el Guitar Festival de Gran Bretaña, en el Bergen Festival en Noruega y el 5º Festival Internacional de Guitarra de Portugal levantaron pasiones entre los críticos. Ese mismo año (2.002) Graham Anthony Devine ganó el primer premio en el Concurso Internacional de Guitarra Alhambra, España, que se celebra cada dos años. Un mes después ganó el primer premio en el encuentro bianual Concorso Internazionale ‘Emilio Pujol’ Sassari, Italy.

En Junio de 2.002 fue el primer guitarrista en ser invitado a dar un concierto en Troldhaugen, Noruega, donde Edward Grieg nació y murió.

Traducido y extractado de http://www.classicalguitar.freeserve.co.uk/gdevine.htm

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